上映6年的时间，也被整整骂了6年的时间。

很多人不理解，《大鱼海棠》到底为何口碑如此差？创造了国产动画片的新纪录，它的出现可谓给影迷们带来了一场视听盛宴。

土楼、民国服饰，东方文化的元素随处可见，傲居国漫票房榜单，崛起之时，就遭到了各界人士的讥讽。

绝美的皮囊下，隐藏的到底是什么？

从创意到制作完成，这部作品历经12年的时间，幕后团队即便是没有功劳，也算是占了苦劳这一方。

12年并非是12个月，日日夜夜的沉淀和打磨，理性的来讲，工匠精神是一个闪光点。

相信多数人就是以上的这种感觉，耗时如此漫长必是精品，怎奈何真相很打脸，甚至让人有点无地自容。

制片方摇旗呐喊，12年磨一剑，并非是将全部的身心都放在了制作上，而是因为资金缺乏，继而时间上呈现出了漫长的姿态。

借着这个庞大的数字观以及“情怀”渲染，不得不说有点苍白和失实的味道。

《大鱼海棠》的台词功底，相对来讲比较“硬气”。高逼格的反问成功吊到了观众们的胃口，继而开始观赏之路。

女主角“椿”的形象存在很大的争议。一个自我的人，做着无私的事情，最终男主角“湫”弥补了伤害，核心观体现在什么地方？

最让人发指的当属“三角恋”，椿为了鲲放弃了全世界，最终湫沦落成为了“炮灰”。这种言情小说中，才会出现的情节，竟然在动漫中出现了。

开篇哲学三问，并非是彰显出高质量的“内容”，仅仅只是铺垫：人在很久很久之前只是一群鱼。

坦白来讲，生物课中大家都有这样的认知，进化论详细的概述了前因后果。

导演将主场放在了海底世界，这个众人心目中的“神秘领域”，讽刺的是人类的灵魂，会来到这个地方。

神界居住的人们掌管着人间的秩序，但是这些人很低调，直言在他们之上的才是天神。

所有的锅都甩给了“天神”，接下来发生的事情主人公完美的避开了。

故事从16岁的少女椿参加成人礼，展开了一系列的延续。

化身成为红色的鱼，到人间巡游增加一些实战的经验，过程中不能和人类发生任何的接触。

第一次看的时候，并不觉得有什么奇怪的地方。

但是结合“仙侠剧”，就找到了一些共鸣之处。

人、神、魔三界之中，椿的角色基本上可以定义为“上仙”。成人礼化身成鱼，到人间查探，掌握一些自然的规律，颇有“上仙历劫”的直视感。

为什么不让接触人类？很显然就是古装剧中的“不能动情”，如此老套的剧情，经不起任何的推敲。

到达人间之后椿就感叹了人间的美好，一副没见过世面的样子。像极了某些古装剧中，刚刚下凡充满好奇心的“上仙”。

椿为何必须要到人间一趟？真的是增加一些经验？不，在我看来是“烘托”。

白菜吃多了之后，一点点的荤腥都可以产生化学反应。海底的神界虽然非常的唯美，却不及人间烟火的炫丽。

游玩的过程中，椿一眼看到了岸上的“鲲”，观众们基本上，猜到了后续的“虐恋”。

安徒生《海的女儿》中就有类似的情节，完美的邂逅和相遇。女主不顾一切，用自己的尾巴更换了双腿，到头来成为了“泡沫”。

椿和鲲的爱情，相对来讲更为狗血一些。两个人将幸福，建立在了湫这个备胎的痛苦之上。

两个人短暂告别之后，椿踏上了归家之路。不成想，紧要关头，人类对海洋生物的残忍，女主亲身体验了一番。

此时“英雄救美”的桥段上映，鲲二话不说跳进了海里，过程中误伤了椿，最终男主丧命于此。

不得不说，导演和编剧的脑洞，真的是大到离谱。

一个人类奋不顾身的去就鱼，用这样的手笔来衬托男主的善良，不觉得违和尴尬？

因为椿的原因鲲丧命于大海之中，“上仙”欠下了一份人情债。看到这里的时候，我的脑海中，第一时间出现了“许仙和白素贞”的视觉感。

同样都是以身相许“报恩”，冥冥之中有一些雷同。椿在平静下来之后，回到了海底的神界，整日里自责愧疚。

郁郁寡欢的她想要弥补自己的过错，从爷爷的口中得知了人类的灵魂，会飘到北边的如升楼。

与此同时爷爷也大限将至，双重打击下，椿决定做一些什么。

一个声音的到来，整个故事情节发生了扭转。椿带着铃铛和纸灯笼、顺手抱走了一盆花，当时我有点不理解。

一个心系大事的人，带这些东西的意义？刻意的彰显东方文化？

她一路狂奔，吸引了吃柿子的湫的注意。按理来讲，看到自己喜欢的人，多数人都会腼腆，要么就是紧张。

但是湫的表现呢？直接扔了一个盆栽，高冷的霸道总裁范，拿捏的稳稳的。

本以为，湫会继续拽下去，但导演强行塞了一本“舔狗”的戏。紧随其后的追过去，开始为心爱的人买单。

椿抵达目的地之后，见到了始作俑者“灵婆”，她一遍遍的诉说着“惨痛的代价”。

椿没有任何的回答，而是意志坚定的说着“我不怕”，即便是一半的寿命，也丝毫的不在乎。这位女主的恋爱脑，可谓是展现的淋漓尽致。

最终椿和鲲的命运，紧紧的联系到了一起，三角恋拉开了帷幕。

事情安排妥当后，椿开启了“救赎”之路。湫的一句话颇有深意：“这里不能养鱼”，之后便没有了下文。

之后椿就像个圣母一样，沉浸在养鲲的乐趣中，日子越来越有盼头。

直到鲲失踪，椿伤心不已，湫为了安慰女神，决定到下回道找回鲲，随后鼠婆出现了。

一系列的操作后，湫和椿合力将鲲安放在了一个安全的地方。不成想，村里的孩子发现，将这件事情告诉了长辈。

凶多吉少这四个字，如影随形在每一帧上，最终湫也明白鲲就是一个隐患，于是他决定送鲲离开。

谁知道鲲走了之后，椿跳到了冰湖之中，鼠婆的狐狸尾巴漏了出来。

一次次的逢凶化吉后，湫说出了自己的爱意，但是椿的心里早就住进了鲲，容不下任何的男人。

这个男人万念俱灰来到了灵婆的面前，希望用自己的寿命换回椿的寿命。

最终在旁人的唆使下，湫头上了龙王的面具，试图成全自己心爱的椿，让她和鲲前往人间。

遗憾的是水柱大门打开了，但是前往人间的是鼠婆，并非是椿和鲲，经过一番折腾，所有人的生活都陷入了绝望之中。

椿丝毫没有意识到自己的错误和自私，因为她的心里已经被鲲占据。

无法想象，导演和编剧，是什么样的状态下，让一个人类搅翻了神界，“反骨”一样的尴尬，久久无法释怀。

从头到尾，椿都沉浸在自己的世界里，那种自私让人无语。

自以为是的牺牲和弥补，到头来所有人跟着陪葬，这样的无私和深情，体现的意义是什么？

醒悟之后的她，本想着给族人出力不成想遭到了众人的拒绝。这个节骨眼上，少女再一次将重心防在了鲲的身上。

大写的“无语”，是我最真实的体验。

故事的最后，椿融化在了海棠树中，平息了所有的灾难。

坦白来讲，无论是故事的主线还是结尾方面，都与12年的打磨毫无任何的关系。

整体凌乱，细节处理的如此粗糙，观众从头到尾，沉浸在主人公的世界里，这也不难怪为何《大鱼海棠》上映6年，被骂了6年时间？

影片虽然气势磅礴，有很多感人肺腑的情节，观赏感觉很佳。

但是一部好的动漫，需要经得起推敲，有一个完整的故事链，至今为止，多少人参透了其中的奥妙？

是感情为主线？还是错综复杂的救赎为主线？

我已经傻傻分不清楚，诸多败笔的点缀下《大鱼海棠》徒有虚名。

东方文化如此充裕的情况下，三角恋的情节，女主的人设等一系列问题，都成为了不容忽视的败笔。

细节决定成败，《大鱼海棠》诸多“通病”摆在面前，你怎么看？